La revolución industrial que comenzó alrededor de 1760 en Inglaterra, provocó enormes cambios en todos y cada uno de los niveles de civilización en todo el mundo. El crecimiento del material industrial pesado trajo más nuevos materiales de construcción que son hierro fundido, acero y vidrio con los que arquitectos e ingenieros reorganizaron el concepto de función, tamaño y forma debido al impacto de la revolución industrial.
El desencanto con el barroco, el rococó y el neopaladianismo llevó a los diseñadores de finales del siglo XVIII hacia los prototipos originales romanos y griegos. Algunos tomaron prestado selectivamente de otro lugar y época que se puso de moda. Era el aspecto griega que fue particularmente fuerte en el Estados Unidos desde los primeros años de la 19 ª siglo, hasta 1850. Algunos de los nuevos asentamientos fueron hechas por nombres griegos como Itaca, Siracusa, Dórico, Troy, columnas jónicas, frontones, y Entablatures del cual se transformaron en su mayoría en madera pintada de blanco, también se aplicaron a edificios públicos y también fueron importantes casas adosadas en el estilo llamado renacimiento griego.
En Francia, el culto imperial de la arquitectura de Napoleón en una dirección más romana, que también se vio en la Iglesia de la Madeleine alrededor de 1807 a 1842 fue un enorme templo romano en París. Los pensamientos franceses para la arquitectura fueron un punto de inflexión de la era por los proyectos publicados altamente imaginativos de Etienne-Louis Boullée y Claude Nicholas Ledoux. Estas fueron las personas que se inspiraron en los aspectos masivos de la obra egipcia y romana, y su obra y composición monumental fueron muy innovadoras. Incluso hoy en día son admirados como arquitectos visionarios.
El arquitecto más respetado de esa época fue Sir John Soane, construyó el museo como su propia casa en Londres en 1812-1813, todavía emociona los asombros por su innovador virtuosismo romántico. El neoclásico tardío inglés pasó a ser visto como elitista o las nuevas Casas del Parlamento, donde las autoridades insistían en el renacimiento de los Tudor o el gótico.. El ex arquitecto era Sir Charles Barry, no era un experto en gótico pero se involucró como arquitecto consultor. Sir AWN Pugin fue el responsable de los detalles de la inmensidad de los monumentos que comenzó en 1836. Sir Pugin estaba teniendo una carrera corta y polémica, que también convirtió en un problema moral el regreso al estilo gótico. Algunos de los arquitectos se sintieron libres de seleccionar cualquier elemento de las culturas pasadas que arreglaran sus programas. El gótico era para las iglesias protestantes y el barroco era para las iglesias católicas romanas, el palladiano para las instituciones, el griego para los bancos, el egipcio para los cementerios y el estilo del Renacimiento temprano para las bibliotecas.
En la otra mitad del siglo XIX, las dislocaciones provocadas por el impacto de las revoluciones industriales se volvieron abrumadoras. Muchos de ellos se sorprendieron por los horribles distritos urbanos de las fábricas y las viviendas de los trabajadores, por el deterioro del gusto público entre la gente recién rica. Para los nuevos modos de transporte, túneles, canales, ferrocarriles y puentes, se empleó a los arquitectos solo para proporcionar el barniz cultural. El enorme Palacio de Cristalque se construyó entre 1850 y 1851 y se reconstruyó entre 1852 y 1854 en Londres y una enorme pero efímera sala de exposiciones fue obra de Sir Joseph Paxton. Un hombre que aprendió a unir vidrio y hierro en los diseños de grandes invernaderos. También demuestra aspectos hasta ahora no soñados de la belleza espacial y que es un procedimiento de construcción cuidadosamente planificado, también incluye piezas estándar prefabricadas, el edificio industrial presagiado y el uso generalizado de acero y hierro fundido.
Lo importante de su innovadora forma de utilizar el metal fue la gran torre de los años 1887-1889 de Alexandre-Gustave Eiffel en París . Fue la arquitectura más dotada buscada de la época para escapar de su entorno cada vez más industrial por su desarrollo a partir de temas tradicionales y estilos eclécticos. Los dos contrastantes pero la igualdad que mantuvieron brillantemente, que fueron los ejemplos concebidos de la suntuosa Ópera de París de 1861 a 1875 por Charles Garnier y la grandiosa Trinity Church de Boston de 1872 a 1877 por Henry Hobson Richardson.
Se derogaron los impuestos sobre ventanas, vidrios y ladrillos, lo que parece nuevo e interesante en el uso de estos materiales de construcción. Las fábricas de vidrio iban desarrollando y desarrollando diseños complejos que eran una decoración popular en el edificio clásico y gótico sobre rejas de hierro. Algunos otros materiales, como las mejoras en la fabricación de terracota, también se permitieron para más construcción debido al impacto de la revolución industrial. Los esqueletos de acero se solían cubrir con mampostería y un gran tragaluz de vidrio se destacó.
Otras mejoras, como los procedimientos de fabricación de hierro, fomentaron la construcción de puentes y otras estructuras. Algunos grandes espacios abiertos interiores que fueron posibles con el uso de una fuerte construcción con armazón de hierro también se llamaron ideales para fábricas, estaciones de tren y museos. La torre Eiffel fue construida para la exposición en París en 1889 como una demostración dramática por parte de los franceses de su dominio de la tecnología de construcción futura. Los arquitectos e ingenieros pertenecían al arte nuevo y decorativo, que eran esquinas de hierro, pernos ornamentales que se extendían más allá de la línea principal, también una especie de encaje gótico de hierro.
