Ben van Berkel es cofundador y arquitecto principal de UN Studio, una red internacional de especialistas en arquitectura, desarrollo urbano e infraestructura con sede en los Países Bajos, la oficina, que fue fundada en 1988, ha completado proyectos en todo el mundo que van desde el Puente Erasmus de Rotterdam hasta el Museo Mercedes-Benz en Stuttgart, con más de 81 proyectos construidos y 54 actualmente en progreso (incluyendo Raffles City en Hangzhou y Scotts Tower en Singapur), la Torre Canaletto de Londres (que se completará en 2015) marca el primer gran proyecto de la práctica en el Reino Unido.
La arquitectura es solo un fondo, la belleza de la arquitectura es que une a las personas y puede crear construcciones públicas, una vez que sepa cómo hacer que esto funcione, también puede hacerlo atractivo, no solo en su imagen, sino también en su imagen posterior, se convierte en algo a lo que la gente puede volver y volver a analizar.
A continuación se mencionan 15 ejemplos del trabajo de Ben Van Berkel, estudio de la ONU que muestra su pensamiento holístico y define mejor su estilo e ideología únicos.
Scotts Tower, Singapur
La torre de 18.500 m², 31 pisos y 231 unidades consta de apartamentos de 1 a 3 dormitorios y áticos de 4 dormitorios, amplios jardines y diversas instalaciones recreativas, el concepto de The Scotts Tower es el de una ciudad vertical que incorpora una variedad de tipos y escalas de residencia, además, las áreas verdes al aire libre en forma de terrazas en el cielo, jardines en la azotea de los áticos y terrazas individuales forman un elemento importante del diseño. El concepto de ciudad vertical se interpreta en la torre en tres escalas; la “ciudad”, el “barrio” y el “hogar” los tres elementos del concepto de ciudad vertical junto con las áreas verdes están unidos por dos gestos: el “marco vertical” y los “marcos del cielo”. El marco vertical organiza la torre arquitectónicamente de manera urbana, el marco le da a la torre el efecto de ciudad vertical al dividir los cuatro grupos residenciales en diferentes vecindarios, los marcos del cielo, en el vestíbulo (nivel 1 y nivel 2) y la terraza del cielo (nivel 25), organizan los espacios de servicios y las áreas verdes de la torre.
World Horticultural Expo, China
El diseño de UNStudio para el pabellón temático de la World Horticultural Expo 2014 consta de la sala principal de exposiciones, una sala de espectáculos, un centro de conferencias y un centro multimedia, el diseño se centra en la relación entre ciencia y naturaleza, si bien el logro científico sirve de inspiración, el diseño comunica los principios generativos y estructurales esenciales de la naturaleza a través del gesto arquitectónico. Los edificios se absorben suavemente en el paisaje, mientras mantienen sus identidades individuales, la arquitectura del Pabellón Temático responde además al horizonte dominante de las montañas que rodean el Masterplan por medio de techos cuidadosamente compuestos en los edificios individuales, estos techos se conciben como mesetas ajardinadas elevadas, cada una de las cuales aborda una parte diferente del Masterplan con su inclinación y terrazas, proporcionando vistas panorámicas que se extienden hacia el paisaje circundante.
Standtable de UN Studio
Partiendo del principio de que el movimiento inspira productividad y concentración, la StandTable reinventa la mesa redonda tradicional como tres superficies de diferentes alturas para fomentar varias posturas de trabajo, con 90 cm, 100 cm y 110 cm, el usuario puede moverse libremente entre las superficies durante todo el día, fomentando la actividad y la estimulación. La forma curva de la estación también maximiza su flexibilidad y área utilizable, ya que el usuario disfruta de la libertad espacial de no solo trabajar en el escritorio sino también alrededor de él, tratadas con madera, fórmica y tela, las tres superficies de trabajo ofrecen mayor estimulación, mientras que cada estación está integrada con puertos USB para un trabajo centralizado en plataformas digitales, un espacio de almacenamiento compacto permite que las pertenencias personales se almacenen al alcance de la mano para un fácil acceso.
The Coolest White, Suiza
Los materiales de color oscuro que retienen el calor que se utilizan para construir los edificios en nuestras ciudades son una de las principales causas del efecto isla de calor urbano, los edificios absorben la radiación solar y almacenan el calor del sol, lo que significa que no solo requieren grandes cantidades de energía para lograr una refrigeración interior adecuada, sino que el calor absorbido también se libera al entorno urbano circundante. Dado que el calentamiento global amenaza con exacerbar este problema, existe una necesidad imperiosa de soluciones inteligentes de gestión de calefacción solar para nuestras ciudades, es por eso que UNSProducts y UNSknowledge han desarrollado The Coolest White con Monopol Colors. Coolest White es una pintura ultraduradera que protege los edificios y las estructuras urbanas de la radiación solar excesiva, lo que ralentiza el efecto isla de calor urbano, la pintura está basada en tecnología de fluoropolímeros y tiene propiedades duraderas y ultraduraderas que prolongan el ciclo de vida del recubrimiento hasta 30 años, el sistema de revestimiento multicapa se desarrolló para elementos de fachada metálicos de alta calidad y estructuras de aluminio, acero o fibra de vidrio.
Youturn Pavilion, Brasil
Youturn Pavilion es uno de los seis “terreiros” creados para la 29ª Bienal de Arte en Sao Paulo, Brasil 2010, ubicado en el corazón de la bienal, el pabellón funciona principalmente como un lugar, programáticamente el pabellón invita al público a encontrarse, orientarse y observar, provoca interacción entre participantes y visitantes de la bienal, creando un lugar para exhibición, discusión y debate. El Pabellón de UNStudio se ubica entre el arte, la instalación y la arquitectura. El Pabellón de Youturn forma el terreiro “Yo soy la calle”, una de las seis agrupaciones conceptuales de espacios curatoriales integrados en la bienal, los eventos que ocurren dentro del espacio pueden variar desde discusiones íntimas hasta presentaciones de grupos grandes.
Theatre of Immanence, Alemania
La exposición colectiva, Ben van Berkel & the Theatre of Immanence, consiste en una instalación avanzada diseñada por Ben van Berkel, junto con el Prof. Johan Bettum y Luis Etchegorry, la instalación denominada The Thing, consta de un nivel superior y otro inferior, el nivel superior sirve como una forma de teatro y el nivel inferior como un espacio de exposición más tradicional. La instalación alberga una serie de obras de artistas y arquitectos que han participado en el proyecto experimental de un año, titulado The Space of Communication, un proyecto de la Städelschule Architecture Class, que consistió en un grupo de artistas y arquitectos internacionales que investigaban diversos aspectos. de las condiciones contemporáneas para la interacción social y la comunicación, la exposición presenta un diseño de proyección de formas avanzado sobre arquitectura.
Mercedes Benz Museum, Alemania
Las áreas expositivas se estructuran alrededor de un atrio triangular central que se eleva como un núcleo abierto a través del edificio, este impresionante vacío enmarca el funcionamiento interno del edificio y ofrece cambiar las perspectivas del interior a medida que los visitantes se abren paso a través de las exposiciones, alternando entre espacios abiertos y cerrados, los espacios de exposición están conectados por rutas en espiral que se cruzan. Esta ruta permite a los visitantes ver las exhibiciones de cerca y de lejos, así como desde arriba al descender a los espacios de la galería, en caso de incendio, el humo se extrae del edificio a través de un novedoso sistema de eliminación de humo “tornado” desarrollado especialmente para el museo, el humo se aspira de los espacios abiertos de la galería al vacío y luego se libera a través de 144 boquillas de aire en la parte superior del atrio.
New Budapest Bridge, Hungria
La propuesta de diseño para el Nuevo Puente de Budapest, de UNStudio de Ben Van Berkel con Buro Happold Engineering, se concibe como una puerta de enlace entre Ujbuda y Csepel, es un nuevo hito para Budapest que tiene un diseño contemporáneo y una forma estructural innovadora, un puente muy necesario sobre el Danubio en la zona postindustrial del sur de Budapest, el diseño conecta directamente el puente con el ADN urbano de su ubicación y actúa como un catalizador para el desarrollo futuro de esta área emergente.
Ben van Berkel: “Era esencial que el puente estuviera en armonía con Budapest, que debe gran parte de su configuración al paisaje circundante, y su visión de futuro. También era importante que el puente permitiera vistas sin obstáculos por debajo y por encima del tablero del puente. Queríamos que funcionara como una puerta de entrada clara a la ciudad, como un atractivo gesto de manos ”.
Hardt Hyperloop, Paises Bajos
Este es el Hardt Hyperloop Hub: una visión para el futuro de las estaciones Hyperloop europeas y un estudio de cómo Hyperloop puede incorporarse en ciudades y pueblos de diferentes tamaños y contextos, las ciudades existentes tienen parámetros existentes, y prevemos un enfoque modular simbiótico para integrarse en el entorno local.
La modularidad es lo que hace que este sistema sea escalable, resistente y adaptable a las condiciones existentes, dentro del diseño del Hub, una serie de componentes teselados le permiten adaptarse a una variedad de contextos: centro de la ciudad, periferia de la ciudad o conjunto a un hub de infraestructura existente, como un aeropuerto. Se mezcla con el tejido construido, ya sea sobre el suelo o sobre el suelo, en barrios densos del centro de la ciudad o en entornos de poca altura, desde plataformas, espacios funcionales y un techo que se extiende sobre los centros de transferencia, un marco de diseño modular organiza y conecta todas las partes.
The Challenge Museum, Corea del Sur
La propuesta de diseño de Ben Van Berkel para el Challenge Museum, un museo único en Corea del Sur, crea una experiencia inmersiva y participativa para los visitantes, donde la exposición y la arquitectura se mezclan entre sí y con la naturaleza circundante.
El enfoque general y masivo del edificio contrasta con las condiciones urbanas y proporciona espacios al aire libre tranquilos y flexibles que fomentan la participación de la comunidad, con una caminata obligatoria de dos minutos a través de tierras de cultivo, el acercamiento al museo crea una experiencia orgánica y fundamentada para los visitantes, lo que les permite sentirse conectados con la tierra.
Limassol Hotel & Residences
La propuesta de diseño de Ben Van Berkel para el edificio residencial y hotelero de Limassol es un enfoque de vida a prueba de futuro y centrado en el usuario, a diferencia de los desarrollos típicos de gran altura que colocan la torre detrás del zócalo, nuestra propuesta coloca la torre en el frente, aprovechando al máximo sus vistas al mar, la montaña y la ciudad histórica. Las torceduras se introducen en la masa para acentuar la exposición, mientras que un pasillo sombreado conecta los dos lados del sitio, los espacios habitables cuentan con un salón-balcón híbrido, con ventanas correderas verticales que abren completamente el espacio interior para unirse al balcón, esta característica de la ventana hace un uso completo del área del balcón, creando un espacio eficiente e inclusivo. Las comodidades comunitarias más allá de los espacios habitables fomentan las experiencias comunitarias, con una zona de Mindfulness, un sky-lounge en la azotea, una piscina y un club lounge, la flexibilidad es la base del diseño hexagonal, el plano de planta alberga principalmente habitaciones individuales a lo largo de los lados largos del hexágono, mientras que las junior suites se ubican en las esquinas. Se pueden conectar diferentes unidades como apartamentos combinados para albergar unidades más grandes, además, los pozos y el posicionamiento MEP, el apilamiento de servicios, las amplias alturas de los techos, junto con la provisión de muros interiores ligeros facilitan futuros cambios de distribución.
Raffles City Hangzhou
Como capital de la provincia de Zhejiang, Hangzhou está impregnada de tradición con miras al futuro, si bien el patrimonio de la ciudad se centra en el pintoresco West Lake, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, su futuro apunta a un nuevo centro económico, político y cultural orientado hacia el río, con fuertes ambiciones para el futuro, especialmente en lo que respecta a la sostenibilidad, la economía y la habitabilidad, Hangzhou es una ciudad en movimiento. En el diseño de las dos torres, la cara urbana del proyecto gira hacia el paisaje, mientras que la vertiente paisajística, a su vez, reconoce el contexto urbano, a través de esto, el contexto urbano y el paisaje de la ciudad se consolidan en un solo gesto, la entrada principal al sur del sitio de la esquina aparece como una puerta de entrada prominente desde el parque de la ciudad y el centro cívico, ya que limita con el contexto urbanizado y el eje verde / parque de la ciudad que conecta West Lake con el río Qiantang, reflejando el movimiento en el río, el diseño de la torre presenta un movimiento ondulatorio, estas ondas concéntricas aumentan su dinamismo, comenzando con calma en la base y construyendo.
Southbank de Beulah
La propuesta de diseño de UNStudio de Ben Van Berkel con Cox Architecture para Southbank by Beulah tiene como objetivo establecer un nuevo destino para el área de Southbank y Melbourne, el proyecto está organizado íntegramente por un gran detalle: una “columna verde” de plataformas, terrazas y verandas en red vertical. Esta columna vertebral multifacética se crea mediante la división de la masa individual potencial en su núcleo, formando así dos estructuras de gran altura separadas y haciendo que revelen los estratos casi geológicos de sus capas centrales a medida que se elevan sobre un cañón lleno de luz, como resultado de esta intervención de diseño, las torres que resultan a ambos lados pueden disfrutar de vistas porosas de la ciudad y vínculos contextuales enormemente mejorados, la orientación de Green Spine permite una extensión del ámbito público en el podio, la continuación del green hacia las torres y facilita la orientación hacia el CBD y el Jardín Botánico en la parte superior de las torres. Además de estar completamente integrado dentro de la red existente de Melbourne de lugares culturales, de entretenimiento, de ocio y comerciales que se ofrecen, con su variedad de programas y conectividad, el diseño propone un edificio de uso mixto que es una ciudad en sí misma. Una serie de programas, que incluyen recreación, comercio minorista, oficinas, espacios residenciales, hoteleros y de exhibición, se integran en la infraestructura pública escalonada verticalmente, una infraestructura que está formada por marcos espaciales interiores y exteriores que integran la naturaleza, el espacio público y la cultura, a nivel local, el objetivo del diseño es proporcionar porosidad al nivel de la calle, al mismo tiempo que conecta los pisos superiores con el paisaje urbano al expandir el ámbito público.
Future Farms
¿Dónde crecerá nuestra comida en el futuro?
¿Qué avances tecnológicos cambiarán la forma en que se producen los alimentos?
¿Cómo cambiarán estas innovaciones el paisaje tanto del campo como de la ciudad?
El proyecto Future Farms propone ubicaciones emblemáticas para desarrollos agrícolas en el sistema alimentario regional de Ámsterdam, el estudio, realizado en cooperación con Rabobank, presenta una visión para nuestro futuro agrícola, explora las posibilidades y los impactos potenciales que los métodos agrícolas futuros pueden tener en nuestro entorno físico.
La visión consiste en una propuesta para una granja urbana y rural, así como funciones públicas dentro de estas granjas en las que los agricultores, los expertos en alimentos y el público pueden reunirse para explorar, desarrollar y experimentar la producción de alimentos en el área metropolitana de Ámsterdam, estas nuevas Future Farms pueden dar un ejemplo global, yendo más allá de la producción de alimentos para albergar programas públicos en la forma de un campus de alimentos: instalaciones de investigación, incubadoras de inicio de alimentos, centros de debate de alimentos, mercados de alimentos y muchos más artículos pueden crear lugares prósperos para ser visitado por personas de todas las edades y procedencias.
Future City, Hague
UNStudio de Ben Van Berkel ha creado una nueva visión urbana para la Ciudad del Futuro, un sitio de prueba del Distrito de Innovación Central (CID) en La Haya, apodada la “Ciudad Socio-Técnica”, el diseño cubre un área de 1 km cuadrado en el centro de la ciudad, la propuesta tiene como objetivo transformar el sitio en un distrito verde y autosuficiente de viviendas, oficinas, movilidad urbana y espacios públicos sobre la infraestructura de vías del tren existente. La visión de UN Studio para La Haya es uno de los estudios realizados para ‘La ciudad del futuro’, una iniciativa conjunta de BNA Research (el Instituto Real de Arquitectos Holandeses), la Universidad Tecnológica de Delft, la Asociación Delta Metropolis, los municipios de Ámsterdam, Rotterdam, La Haya, Utrecht y Eindhoven, las Direcciones Generales de Movilidad y Transporte, Medio Ambiente y Agua, Ministerio de Infraestructura y Gestión del Agua y Ministerio del Interior, el proyecto comenzó en enero de 2018, cuando 10 equipos de diseño multidisciplinarios se encargaron de investigar nuevas formas de hacer ciudades utilizando cinco ubicaciones de prueba en Ámsterdam, Rotterdam, La Haya, Utrecht y Eindhoven.
