Glenn Murcutt es el primer y único arquitecto australiano en ganar el Premio Pritzker, y un destinatario bastante singular, no solo entre los ganadores del prestigioso premio sino dentro del gremio arquitectónico internacional. En primer lugar, trabaja solo, por lo tanto, todo el reconocimiento y el trabajo duro no se puede dividir entre numerosas personas, como sucede con todos los demás estudios de arquitectura estimados en todo el mundo. Entonces, su forma de abordar la arquitectura, prestando atención al contexto particular natural y construido de Australia, pero también a la función psicológica de los edificios, y todo esto mediante el uso de los medios modernos de la arquitectura, lo convierte en una figura valiosa para la arquitectura contemporánea.. Por último, pero no menos importante, diseña solo en Australia, quizás como consecuencia de su diligencia, considerar que construir en otro entorno significaría una preparación sólida para él, y esto aplastaría con su educación desde la infancia cuando su padre citaba al filósofo estadounidense Henry. David Thoreau (1817-1862): “Dado que la mayoría de nosotros pasamos la vida realizando tareas ordinarias, lo más importante es llevarlas a cabo extraordinariamente bien”.
“Me interesan mucho los edificios que se adaptan a los cambios de las condiciones climáticas según las estaciones, edificios capaces de responder a nuestras necesidades físicas y psicológicas como lo hace la ropa. No encendemos el aire acondicionado mientras caminamos por las calles en pleno verano. En cambio, cambiamos el carácter de la ropa que nos protege. Capas y capacidad de cambio: esta es la clave, la combinación que se trabaja en la mayoría de mis edificios. Ocupar uno de estos edificios es como navegar en un yate; modifica y manipula su forma y piel de acuerdo con las condiciones estacionales y los elementos naturales, y trabaja con ellos para maximizar el rendimiento del edificio. Esta implicación con el edificio también ayuda a cuidarlo. Me preocupa la explotación del medio natural.para modificar el clima interno de los edificios. Los arquitectos deben hacer frente a los problemas perennes del control de la luz, el calor y la humedad y, al mismo tiempo, asumir la responsabilidad del método y los materiales con los que se construye un edificio. Las consideraciones, el contexto y el paisaje son algunos de los factores que están constantemente trabajando en mi arquitectura ”.
—Glenn Murcutt, 1996
No se puede comprender correctamente la arquitectura de Glenn Murcutt, sin conocer previamente sus antecedentes y su crianza, ya que tenía una historia muy interesante. Arthur Murcutt (nacido en 1899 en Melbourne) y Daphne Powys, sus padres, viajaban a Europa para los Juegos Olímpicos de Berlín., pero sucedió que estaban de visita en Londres cuando su hijo, Glenn, nació el 25 de julio de 1936. Quizás esto presagiaba una vida con muchos viajes alrededor del mundo. Hasta los cinco años vivió con sus padres en Nueva Guinea, tierra que dejaría una importante huella en su memoria, y que luego influirá también en su forma de ver las cosas y diseñar. Su primera casa fue construida por su padre y fue levantada del suelo, para protegerla de los reptiles y la entrada de agua, pero también como medida de protección contra la gente Kukuku que era temida en aquellos tiempos, y el techo fue hecho de hierro ondulado ligero. Estos dos elementos se convertirán más adelante en su carrera, emblemáticos por sus diseños. Otro recuerdo interesante suyo, lo que nos dará una pista de por qué está tan interesado en utilizar el metal en sus proyectos en lo que respecta a los planos. PorqueNueva Guinea es una isla, no es difícil entender por qué la aviación era el medio de transporte más utilizado, y al ver tan a menudo los aviones, se interesó por los materiales utilizados para su fabricación y por eso se hizo conocido como el “Gal Iron King corrugado”. . “
Dice sobre el hierro:
“Lo uso porque es un material importante para las cosas que quiero hacer. Es capaz de darme esa delgadez, esa cualidad liviana, un filo, una finura, economía y fuerza, y perfil. Puedo doblarlo y curvarlo en dos dimensiones. Me encanta porque refleja la calidad de la luz del día y los colores circundantes. En un día aburrido, el edificio se vuelve opaco; en un día brillante, el edificio es luminoso. Cuando se coloca con las nervaduras en posición horizontal, la superficie superior de la ondulación recoge el tragaluz y la superficie inferior, la luz del suelo, acentuando la horizontal. Es un material que responde a su entorno “.
Cuando su familia se fue de Nueva Guinea, se establecieron en Sydney , Australia, y su padre abrió una carpintería donde tenía que pasar todas sus vacaciones, a partir de los 11 años, pero de esta manera, haciendo ventanas abatibles, ventanas con marco de caja. , Glenn aprendió a prestar atención a los detalles y a observar todo lo que lo rodeaba. Pero la influencia de su padre no se detuvo aquí, se suscribió a Architectural Forum, y así transmitió a su hijo el aprecio por Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright, Philip Johnson, Charles Eames, Rudolph Michael Schindler. Su padre no solo estaba interesado en la arquitectura moderna, sino que él mismo diseñó y construyó algunas de las casas donde vivían, y cuando Glenn tenía 13 años, hizo una maqueta de su casa, siguiendo el pedido de su padre. Agradece muchas cosas a su padre, desde sus enseñanzas sobre el medio ambiente hasta las relativas a los psicanalistas Jung (1875-1961), Freud (1856-1939) y sobre todo a Henry David Thoreau, quien más tarde se convertiría quizás en su favorito. filósofo, imaginablemente por su contribución a la ecología y el ambientalismo.
Glenn se graduó del Sydney Technical College, en 1961, y un año después se fue de viaje a Europa donde visitó 10 países en dos años. Aquí se enamora de las construcciones de Alvar Aalto , que luego influirán en sus creaciones, especialmente en los detalles como la atención a los detalles, la materialidad y la estética de la forma. Después de regresar del viaje, trabajó en un estudio, Ancher, Mortlock, Murray & Wooley, hasta que en 1969 decidió abrir su práctica, un sueño que tenía desde que era estudiante, lo cual no es de extrañar, después de toda su experiencia y formación. tuvo la suerte de tenerlo desde la más tierna infancia.
G lenn M urcutt : “Cuando considero la magia de nuestro paisaje . Continuamente me sorprende la genialidad del lugar, la luz del sol, las sombras, el viento, el calor y el frío, los aromas de nuestros árboles y plantas en flor y, especialmente, la inmensidad del continente insular. Todos estos factores contribuyen a hacer una tierra de increíble fuerza combinada con un manjar inimaginable ”. La segunda razón para el uso del metal en sus construcciones podría ser que construyó botes de carreras, a la temprana edad de 16 años, y es aquí donde también tomó conciencia de las propiedades del acero inoxidable, y de la importancia del clima ( aire, humedad, viento, etc.) sino también sobre el equilibrio.
Centro Islámico Australiano (2006-2016) en Newport, Australia
La Sociedad Islámica de Newport quería un edificio australiano moderno para su comunidad, que se convertiría en una expresión de una población musulmana en continuo crecimiento y que abarca una mezquita, una biblioteca, un café, un centro educativo, instalaciones deportivas y está rodeado por una gran área al aire libre. Para su diseño, Glenn Murcutt colaboró con el arquitecto Hakan Elevli del estudio Elevli Plus, en Melbourne, pero consultaron permanentemente con los arquitectos islámicos locales, imanes y líderes comunitarios, para respetar las tradiciones esenciales, como el mihrab (el muro orientado hacia La Meca, donde los religiosos dirigen las oraciones). El principal elemento que llamó la atención quizás sea el techo, que tiene 96 aberturas doradas, que filtran la luz, y dirige la atención durante las oraciones, hacia la divinidad, hacia el cielo.
Pabellón M (2019) en Melbourne, Australia
Siguiendo el ejemplo de la Serpentine Gallery, en Hyde Park, Londres (donde desde el año 2000 cada año un arquitecto que nunca antes había construido en el Reino Unido recibe el encargo de diseñar un pabellón) la fundación benéfica Naomi Milgrom , que lleva el nombre de su fundadora. , invita anualmente a un arquitecto famoso a crear una estructura emblemática. En 2019 ha sido seleccionado Glenn Murcutt, precedido por el arquitecto afincado en Melbourne, Sean Godsell, la arquitecta británica Amanda Levete, el Studio Mumbai de India, la famosa OMA, y la arquitecta española Carme Pinos. Naomi Milgrom declaró que designó a Glenn Murcutt considerando que él es “esencialmente australiano y un adelantado a su tiempo, la consideración de Glenn sobre las personas, la creación de lugares y el medio ambiente continúa inspirándonos a todos”.
Quizás la mejor manera de concluir sobre las obras de Glenn Murcutt, que están tan bien arraigadas en la tierra australiana y tan profundamente conectadas con su gente, es decir que sus edificios realmente “tocan esta tierra a la ligera”, como es un dicho en Occidente. Australia , de los nativos, pero dejando una huella poderosa para los que la habitan.
Marie Short (1974-75 / 1980) en Nueva Gales del Sur, Australia
La obra de Glenn Murcutt se compone principalmente de casas de un solo piso, que están completamente adaptadas a las particularidades del clima australiano, por lo que no tiene un estilo determinado, debido a su enfoque contextualista. Sin embargo, hay algunos elementos que se repiten, pero que dan como resultado una respuesta a las necesidades del entorno. Al respecto, Marie Short casa puede ser nombrada como una de sus obras icónicas, donde utiliza sus innovaciones, para adaptarse a las sensibilidades del entorno y al clima: nivel de piso elevado, ventilación cruzada para todas las habitaciones, estructura de madera, techo inclinado de corrugado curvo láminas de metal que se superponen, lamas de metal para controlar el nivel de luz que ingresa a la casa, pero también el nivel de libertad y privacidad de los propietarios y materiales de madera para los interiores, que nos recuerdan a los interiores de Alvar Alto en cuanto a materialidad, pero en términos de simplicidad y disposición, a Mies van der Rohe o Philip Johnson.
Casa Marika-Alderton
La casa fue un encargo de la artista aborigen Marmburra Banduk Marika y su compañero Mark Alderton, y es una de sus obras más apreciadas por sus innovaciones. Como todo el proyecto de Glenn Murcutt, la influencia del entorno estuvo fundamentalmente en el proceso de diseño de la casa. Ubicado en la parte norte de Australia, en un área de clima tropical, condiciones ciclónicas y fuertes vientos y lluvias, el sitio está rodeado por un arroyo de estuario, una playa y una hermosa laguna. Por lo tanto, la casa debe tener una conexión fuerte, estar abierta al entorno natural, para que los propietarios puedan escudriñar la horizontalidad de su terreno, tan típico de Australia. El edificio parece fluir y toca suavemente el suelo solo para hacer frente a la gravedad. Podemos observar la escalera que conduce al piso, reminiscencia deGlass House de Philip Johnsons y el atrevido color terroso de las paredes exteriores podrían ser un recordatorio de su afición por las obras de Louis Barragán. El marco de acero fue prefabricado, junto con los otros componentes, como las maderas duras australianas, y atornillado in situ, en cuatro meses.
