El entorno físico es un aspecto clave del dispositivo narrativo y la narración, y en el mundo del anime, un buen uso de la configuración y la atmósfera para el diseño de la trama y los personajes podría mejorar nuestra experiencia como espectadores. Esto es algo que podemos lograr mediante el uso de la arquitectura .
En el anime, hay tantas cosas que puedes contar con el simple uso de un edificio, los fondos pueden comunicar una gran cantidad de información a la audiencia sin tener que decir nada. Toda la información y la historia detrás del diseño de un edificio se pueden simplificar en un solo cuadro, y eso en sí mismo es un elemento de la narración, incluso si a veces ocupa solo segundos fugaces de tiempo de pantalla.
Los escritores de anime incorporan diversos antecedentes arquitectónicos para ayudar a establecer un escenario espacio-temporal para la historia, que va desde pueblos antiguos y medievales, ciudades demasiado futuristas y de gran altura. Si la historia tiene lugar en una ciudad real , la gente puede reconocer fácilmente el lugar a través de los puntos de referencia; por ejemplo, Tokio tiene la Torre de Tokio y París tiene la Torre Eiffel.

Pero la parte realmente difícil de diseñar arte de fondo es cuando el lugar no es real.
El entorno construido en una obra de ficción no solo se representa, sino que de hecho se crea, ya que el artista de fondo, en este caso, tiene que diseñar, desde cero, escenarios del mundo imaginarios y ficticios completamente nuevos con una referencia limitada, o a veces sin ninguna referencia, a el mundo real.

Seguro que todavía podemos usar referencias del mundo real para comunicar hechos importantes sobre la nueva ciudad imaginada que es algo en lo que la arquitectura es realmente buena; establecer un estatus social y político sin necesidad de explicar nada a través del diálogo. Podemos decir fácilmente, simplemente por las capas de una ciudad, si la sociedad vive en paz, si es caótica, posapocalíptica o distópica.

Una de las obras más reconocidas de la animación de fantasía es “El viaje de Chihiro” de Studio Ghibli , una obra maestra que se convirtió en la película más taquillera de la historia japonesa. Si aún no lo has visto, ¡ve a verlo ahora! Esta película animada, en particular, demuestra un uso muy inteligente de la arquitectura en el que navegamos a través de muchos lugares diferentes en la misma ubicación, pero aún podemos identificarlos debido al diseño único de cada lugar. Los edificios tienen una influencia de estilo arquitectónico japonés típico de una manera original junto con interiores muy ricos en términos de detalles que se relacionan bien con los personajes, la historia y el entorno construido de ficción.

Otra cosa en la que la arquitectura es buena es enfatizar las emociones de los personajes y establecer un vínculo entre ellos y su entorno. El escenario de la escena puede afectar la forma en que percibimos la personalidad de un personaje; Se puede usar para capturar la lucha interna de un personaje aislándolo o para sugerir la libertad de un personaje al presentarlo en un gran espacio abierto.

La arquitectura puede agregar mucho significado al arte del anime si se usa de la manera correcta. Simplemente jugando con la configuración y eligiendo los ángulos correctos, se pueden lograr cosas interesantes mediante el simple uso de un diseño de un edificio en los fondos. “Es solo una cuestión de quién es el arquitecto” (Mathew Li, RCanime).
ARTÍCULO DISEÑO REPENSANDO EL FUTURO RTF EL USO DE LA ARQUITECTURA EN EL ANIME
