No hay nada que pueda llamar la atención de la gente, salvo una buena historia. Ya sea una película, un anuncio, una campaña, una lucha o tal vez solo una buena publicación de Facebook. Se dice que una historia tiene la magia de conectarse con la mente de uno y grabar los recuerdos en lo profundo de su interior. Cada uno de nosotros recuerda los refranes que nos fueron contados en forma de historias. No olvidemos el momento en que alguien nos narraba una historia o una experiencia para darnos una imagen clara de una situación como si casi estuviéramos allí. Una historia es una herramienta muy simple pero poderosa. Si la historia y la narración tienen esta magia, ¿alguna vez se preguntó qué estaríamos presenciando si la arquitectura y la narración se unieran? Bueno, no es un concepto nuevo ni tampoco demasiado usado.
Un arquitecto que defiende firmemente este poder de integración de la historia y la arquitectura es Bernard Tschumi, que también es conocido por editar el famoso “La forma sigue a la función” en “La forma sigue a la ficción”. Esto nos puede dar una nueva perspectiva donde cada edificio contaría la historia de las personas que trabajan allí, o el dueño del lugar o la mera razón por la que existe.
Ole Scheeren profundiza en este pensamiento en su famosa charla TED en Londres que fue filmada en el TED Global en 2015. Nos lleva a través de su viaje de construcción de espacios narrativos con ejemplos de algunas de sus mejores obras. Puedes ver su famosa charla sobre “Por qué la gran arquitectura debería contar una historia” a continuación:
Los edificios envejecen con el tiempo y se vuelven obsoletos; es esta historia de envejecimiento y mortalidad que incorporan lo que los mantiene vivos. Si bien la arquitectura narrativa puede ser tanto tangible como intangible; debe notarse su influencia en la mente humana. Algunos edificios nos cuentan historias de logros, creencias, evolución, avances tecnológicos y desarrollos que han tenido lugar a lo largo de los años. Uno puede trazar paralelismos de una historia y recrearla literalmente a través de una forma construida. Además, se puede diseñar una forma construida estableciendo una línea de tiempo y derivando incidentes clave de la historia. Un buen ejemplo de esto sería el Museo Judío de Berlín, diseñado por Daniel Libeskind. La línea de tiempo de los eventos y la esencia de la horrible historia del holocausto se traducen en elementos abstractos que son una parte crucial del proceso de diseño.
El pasillo aburrido y atenuado del Museo Judío con piezas de metal que representan los gritos de la gente es una versión abstracta del viaje a las cámaras de gas durante el Holocausto.
La narración de historias en arquitectura se puede hacer de dos maneras. Uno sería donde se configura una narrativa y se diseñan los espacios de acuerdo con esta narrativa. Este es el caso cuando uno está adquiriendo una casa o un espacio de oficina diseñado por un arquitecto. La narrativa se basaría en el grupo de usuarios y las actividades diarias que uno podría realizar. La narrativa ayuda a establecer la personalización y da un resultado único. La otra forma de contar historias en arquitectura sería una en la que el grupo de usuarios se convierte en parte de la historia y aprende de la historia a medida que avanza. Por ejemplo, en un monumento o museo, la secuencia de los espacios y los artefactos lo lleva a través de un viaje mientras revela la historia. Se establece una línea de tiempo y la configuración espacial intentaría transmitir el sentimiento y la esencia de un evento pasado. Aquí, se revelan múltiples facetas de la historia según el observador. Ambas narrativas transmiten una historia y, sin embargo, son muy diferentes.Cuando las historias se desarrollan a través de la arquitectura, cada forma construida se convierte en un organismo vivo; uno que tiene una historia que contar a todos los transeúntes. La tarea de un arquitecto es desglosar esta historia, traducirlos en elementos espaciales o de diseño y finalmente juntarlos para que el usuario los aprehenda. Esta tarea se vuelve desafiante a medida que aumenta el número de usuarios o espectadores. La función de la forma construida sería solo una parte de esta narrativa. La ficción que se asocia al diseño puede salir de la fantasía como en el caso de Disneylandia o de una que ha sido tomada de incidentes o personas reales, como el Museo del Holocausto Judío.Además de establecer una narrativa, cada objeto o espacio diseñado tiene una historia de su concepción y evolución. Pero la mayoría de las veces, sucede que esta historia nunca llega a ver la luz del día. Desde tiempos inmemoriales, la forma de comunicación más común y próspera fue la narración. Las fábulas de Esopo o los libros religiosos o historias del más allá; todos estos son conocidos por la gente incluso ahora, en forma de historias que fueron transmitidas. El uso de metáforas, modismos y proverbios comunes cuando se traducen y se resumen en un diseño, puede hacer maravillas y crear una impresión duradera en la mente.
RTF también tiene una historia que contar; uno que lo trajo a sus teléfonos inteligentes y computadoras portátiles, uno que actúa como la base de esta comunidad y uno que trabaja para traer una nueva dimensión en la arquitectura.
