10 ejemplos de arquitectura narrativa en todo el mundo

La arquitectura operaba dentro de la sociedad como una especie de narrativa literal. Una historia en arquitectura puede aportar riqueza y profundidad a un proyecto, y hay formas inexploradas que se pueden utilizar en el procedimiento del plan. Los proyectos basados en una narrativa que no sea el enfoque convencional basado en programas pueden ofrecer otra estrategia de trabajo para el diseño. El uso de la narrativa como plantilla para el proceso de diseño permite que la base de un diseño sea profunda y anclada en la historia, creando una nueva lente a través de la cual ver la narración en la arquitectura y brindando una experiencia espacial dinámica como una historia a su usuario.

Museo Judío, Berlín | Daniel Libeskind

La ampliación del Museo Judío tuvo como objetivo establecer y asegurar una identidad dentro de Berlín, que se perdió durante la Segunda Guerra Mundial. Razonablemente, la sala de exposiciones estaba destinada a comunicar sentimientos de ausencia, vacío e intangibilidad, articulaciones de la desaparición de la cultura judía. Fue la demostración de la utilización del diseño como método narrativo y emocional, dando a los visitantes un encuentro de los impactos del Holocausto tanto en la cultura judía como en la ciudad de Berlín. El proyecto comienza a tomar su estructura de una estrella de David judía preocupada que se extiende por el sitio y su circunstancia específica. La forma se establece a través de un proceso de conexión de líneas entre ubicaciones de eventos históricos que proporcionan estructura para el edificio, lo que resulta en una extrusión literal de esas líneas en una forma de edificio en “zig-zag”.

Monumento a Steilneset, Noruega | Peter Zumthor

En memoria de los agraviados en los juicios de brujería de Finnmark del siglo XVII, el Steilneset Memorial descansa a lo largo de la costa puntiaguda del mar de Barents en Vardo Noruega. Zumthor retrata el proyecto como un punto y una línea. La línea pertenece al arquitecto mientras que el punto pertenece a la artista Louise bourgeois, una colaboración de ideas. Según él, la instalación de arte habla de quema y agresión, y el edificio trata de sentimientos sobre la vida y las emociones.

VitraHaus, Weil Am Rhein, Alemania | Herzog, and de Meuron

VitraHaus combina la idea de dos estructuras diferentes, el Vitra Design Museum de Frank Gehry (1989) y el Conference Pavilion de Tadao Ando (1993). La idea de VitraHaus asocia dos temas que aparecen más de una vez en la obra de Herzog y de Meuron: el tema de la casa arquetípica y el tema de los volúmenes apilados. Dado que el propósito principal del edificio de cinco pisos es presentar muebles y objetos para el hogar. Debido a la extensión y las medidas de los espacios interiores (el arquitecto utiliza el término “escala local”), las salas de exposición sugieren entornos privados naturales. Las “casas” individuales, que tienen las cualidades generales de un espacio de exhibición, se consideran componentes teóricos.

Mezquita Bait Ur Rouf, Bangladesh | Marina Tabassum

La tierra fue donada por un cliente y, a través de la recaudación de fondos de la comunidad, el proyecto se completó. Situada en un barrio innegablemente denso de Dhaka, la mezquita se levantó sobre un pedestal en un centro del sitio haciendo un borde de 13 grados con el curso de la qibla, lo que requería avances en el diseño. Se incrustó un volumen en forma de barril en un cuadrado, lo que facilitó la rotación de la sala de oración y enmarcó los patios de luces en cuatro lados. El vestíbulo es un espacio elevado en ocho secciones marginales. Las capacidades auxiliares se sitúan en los espacios formados por la escuadra exterior y la cámara. Subsidiado y utilizado por la población local, e impulsado por el diseño de la mezquita del Sultanato, inhala a través de divisores de bloques permeables, manteniendo el vestíbulo de súplicas ventilado y fresco. La luz característica adquirida a través de un ventanal es adecuada para el día.

Parc de La Villette, París, Francia | Bernard Tschumi

El Parc de la Villette no fue pensado para ser un hermoso parque que sugiera antiguedad; fue una mayor cantidad de extensión abierta que estaba destinada a ser explorada y encontrada por aquellos que visitaban el sitio. Tschumi, necesitaba que el centro de recreación fuera un espacio de movimiento y conexión que hiciera surgir una sensación de oportunidad dentro de una asociación superpuesta que diera perspectivas a los visitantes. Como un aspecto importante del objetivo general de Tschumi de instigar la investigación, el desarrollo y la conexión, disipó 10 cultivos temáticos a lo largo del enorme y extenso sitio que las personas desenterrarían de manera real o vaga. Cada jardín temático permite a los visitantes relajarse, reflexionar e incluso jugar. Parc de la Villette está estructurado con tres estándares de asociación que Tschumi organiza como puntos, líneas y superficies. La sección 135 del terreno se clasifica espacialmente a través de un marco de 35 puntos, o el arquitecto lo llama como follis. La disposición de follis le da una calidad dimensional y autoritaria al centro de recreación que se completa como perspectivas. La naturaleza repetitiva de cada folli, aunque cada una es única y diferente, considera que los visitantes tienen la sensación de estar viendo a través del enorme parque.

Therme Vals, Suiza | Peter Zumthor

“Montaña, piedra, agua – trabajando en la piedra, trabajando con la piedra, dentro de la montaña, trabajando fuera de la montaña, estando dentro de la montaña – ¿en qué capacidad se pueden descifrar las sugerencias y la calidad excitante de la relación de estas palabras compositivamente? “. -Peter Zumthor.

Este espacio fue diseñado para que los visitantes prosperen y redescubran las ventajas anticuadas de un baño. Las mezclas de luz y sombra, espacios abiertos y cerrados y componentes directos crean una experiencia profundamente exótica y reparadora. El diseño informal subyacente del espacio interno es un camino de circulación cuidadosamente modelado que lleva a los bañistas a ciertos puntos predeterminados pero les permite explorar otras áreas por sí mismos. El mirador se controla constantemente. Garantiza o niega una vista.

Villa Muller, Praga, República Checa | Adolf Loos

La mansión tiene una forma sencilla: sus exteriores son asombrosos por la severidad de los enormes territorios continuos de divisiones lisas con ventanas anormalmente pequeñas. Este tratamiento de fachada sombrío ocupa un lugar común en el trabajo de Loos. Tanto como a causa de la finca del Dr. Müller, este edificio afirma la convicción de Loos de que una estructura no debe ser trabajada para los transeúntes, sino para sus habitantes o clientes. La Villa Muller permitió que el proyecto de Adolf Loos hiciera un tipo definitivo de su idea única de la habitación, el Raumplan, a la luz de la sensacional disposición de varios niveles de altura para diferentes habitaciones dependiendo de su capacidad y significado emblemático, todo formado alrededor de un vuelo focal de escaleras. Hace concebible tanto la asociación visual común de los espacios de la casa como una ronda de experiencias espaciales, así como el uso máximo del espacio interior de la residencia. Las habitaciones están conectadas mediante escalones en diferentes niveles.

Museo Imperial de la Guerra, Manchester, Reino Unido | Daniel Libeskind

Un estilo de diseño posmoderno representado por la discontinuidad y la contorsión. La idea del proyecto es la de un globo que se ha roto en partes y luego se ha vuelto a montar. Las tres secciones se entrelazan y se unen en varios bordes, cada una hablando con un componente alternativo, tierra, aire y agua. Estos tres fragmentos hablan de enfrentamientos que han sido combatidos por personas a través de la tierra, el cielo y el océano. El fragmento de la Tierra enmarca el espacio de la galería, es decir, el dominio natural y abierto de la contención y la guerra. El fragmento de aire se llena como una sección sensacional con imágenes anticipadas, observatorios y espacios de instrucción que demuestran un lado cada vez más esquivo y entusiasta de la guerra. Al final, el fragmento de agua enmarca el escenario para inspeccionar el Canal, con un restaurante, bistró, terraza y espacio de ejecución.

Museo de Arte Contemporáneo Kiasma, Helsinki, Finlandia | Steven Holl

La mera idea de una exposición de mano de obra infiere un interés central interno. Si bien la necesidad de defender las fortunas sociales contenidas en el interior es innegable, la necesidad de conectar estos espacios de espectáculos blindados con el mundo exterior es menor y, de vez en cuando, se ignoran por completo. Incluso el diseño monumental que convierte al propio museo en un elemento escultórico puede dejar de referirse a su entorno particular. Este sentimiento de “falta de lugar” es lo que Steven Holl trató de mantener a una distancia estratégica. El Museo Kiasma está orquestado con vistas hacia el exterior y espacios de galería formalmente irregulares.

Casa Barragan, Cuerámaro, Mexico | Luis Barragan

El énfasis en el sombreado de la estructura y la superficie caracterizan el relato de villa Barragán. Los ángulos más notables son la utilización de planos de nivel y luz, tanto característicos como falsos. Las ventanas y miradores aportan luz durante todo el día; las oleadas de luz normal y las perspectivas de la naturaleza son las motivaciones clave detrás de las ventanas. Al abrirse hacia el vivero, la parte trasera de la casa hace una conexión física notable entre el nivel inferior y el patio.

Referencias

ArchDaily. AD Classics: AD Classics: Casa Barragan / Luis Barragan. [online] Available at: https://www.www.archdaily.com/102599/ad-classics-casa-barragan-luis-barragan

ArchDaily.  AD Classics: Kiasma Museum Of Contemporary Art / Steven Holl Architects. [online] Available at: https://www.www.archdaily.com/784993/ad-classics-kiasma-museum-of-contemporary-art-steven-holl-architects

Allen, E., 2016, 14 Forward Thinking Buildings By Daniel Libeskind. [online] Architectural Digest. Available at: https://www.architecturaldigest.com/gallery/daniel-libeskind-architecture

Adolf Loos. The Villa Müller. [online] Available at: https://adolfloos.cz/en/villa-muller

Lecuyer, Annette. “Art Museum, Steven Holl Architects.” Architectural Review, August 1998. http://www.architectural-review.com/buildings/1998-august-art-museum-steven-holl-architects-helsinki-finland/8618907.fullarticle.

Akdn.org. Bait Ur Rouf Mosque | Aga Khan Development Network. [online] Available at: https://www.akdn.org/architecture/project/bait-ur-rouf-mosque

ArchDaily. Peter Zumthor Works. [online] Available at: https://www.www.archdaily.com/19403/peter-zumthor-works

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