Los proyectos de Samira Rathod son descaradamente en sí mismos: poner un ojo urbano y entablar conversaciones y fricciones con el paisaje áspero amorfo. Estos crean su lenguaje arquitectónico en estas negociaciones por el placer y la experiencia sensorial que trastocan las nociones convencionales de construcción, de material apropiado, de comodidad y diseño. Aquí hay una lista de algunos de sus trabajos.
1. La Casa Broacha por Samira Rathod
Esta casa es una exploración de diseño de Samira Rathod Design Associates (SRDA), reinventando por sí misma las ideas de lo que puede ser la arquitectura, a partir de sus elementos, lenguaje y supuestos de adecuación. Ella diseñó la casa como una serie de habitaciones al aire libre que aprovechan la brisa refrescante de la región para reducir la dependencia del aire acondicionado que consume mucha energía. Libre y animado, se trataba menos de composición formal, más de libertad espacial, que es la antítesis de la vida en Bombay y su denso centro de la ciudad. Por el contrario, este es un lugar de bienestar y, como explica Rathod, ‘la casa se trata más de cómo la luz y el aire entran en el espacio, ya que siento que los espacios pueden definir la vida, el pensamiento y el crecimiento de una persona’.
2. La casa de las sombras
La arquitectura de esta casa está diseñada como arte, donde los modos convencionales de pensamiento constructivo se han desviado. Cuando uno entra, desentraña espacios, cada uno representado con una entonación de luz diferente. En el lado sur, hay una gruesa, muerta, pared coloreada de hormigón -una cortina térmica pesada para protegerse del calor. Sus tres dormitorios y espacios de estar rodean un patio medio delimitado que se abre a una pequeña piscina de inmersión y brota aguas. Las escaleras y sus barandillas de madera en rodajas, las ventanas de la sala de estar, las patas de las mesas, los patrones del piso y las suaves sábanas de algodón forman un subconjunto más grande de capas superpuestas.
3. Escuela de Arcos Danzantes
La arquitecta y su equipo utilizaron esta premisa para diseñar los espacios de una escuela en Bhadran en India. Provincia de gujarat. Diseñado y percibido para sentarse en cuatro acres de un huerto de frutas, rodeado de campos de tabaco, el diseño de la escuela creció orgánicamente como una serie de aulas modulares. Ha sido diseñado para permitir que los niños se abran paso a través de los árboles, encontrándose con diferentes elementos, formando una composición de experiencias que se entrelazan para hacer surgir el tejido de la escuela.
Los arcos de baile están diseñados como un recordatorio de esta libertad, encontrando nichos, grietas y hendiduras, salientes, nichos, puentes habitados, cajas y entrepisos, que se suman a una composición de experiencias que se entretejen en la estructura de la escuela, al igual que la ciudad laberíntica de Bhadran.
4. Oficina de la ciudad natal, Mumbai
El espacio de oficina de SRDA estaba destinado a mantenerse simple y fácil; un lugar en el que casi todo se pueda mover y alterar, cuando sea necesario. No solo estaba destinado a servir como una ventanilla única para muebles, vajilla, cubiertos, plantas y colchones, entre otros, sino que también alberga discusiones y reuniones comerciales. Los arquitectos utilizaron una variedad de materiales, basados en su capacidad para atraer y reflejar la luz y para determinar el ambiente del lugar en función de su función. Algunos de los espacios son privados, mientras que otros están destinados a varias personas. Algunos se dedican a las conversaciones telefónicas. No había particiones permanentes, todo se puede reutilizar. La paleta de materiales incluye vidrio acanalado, policarbonato, láminas de corcho, acrílico rojo, telas, todo en una multitud de tonos tierra.
5. Pared como habitación por Samira Rathod
El Proyecto Experimental fue una respuesta a la pregunta de que Charles Correa planteó en 1989: “¿Si hubiera alguna forma en que las calles y aceras de la ciudad pudieran responder a las necesidades (de los habitantes de las aceras)?” Entonces, su equipo de SRDA creó ‘A Wall As A Room’, un experimento en la geometría oculta del cuerpo, el material y el hábitat. Redefine la pared como un contenedor de espacio en lugar de un divisor. Tres pies de ancho, todo cabe dentro de este espacio, desde el tanque de agua, los gabinetes y la vegetación. “Tiene que ser sostenible para nosotros crear masa, ya que la tierra es un bien preciado. Esta pared puede aislarse térmicamente y al mismo tiempo ser un espacio de almacenamiento y al mismo tiempo un espacio habitable ”, dice Rathod.
6. La prueba del ácido
Una de sus asignaciones más difíciles resultó ser el apartamento de 3,000 pies cuadrados en Haji Ali que pertenecía a sus padres. Convirtió el apartamento de 4 dormitorios en uno de 3 dormitorios con una sala multimedia. Abierto por 3 lados, tenía vistas de la ciudad y la mezquita de Haji Ali. En la sala de estar, varios colores y patrones aparecieron juntos a través de las telas utilizadas para la tapicería. La lámpara de pie se diseñó internamente con tubos de cerámica y el suelo de terrazo evocaba una sensación del viejo mundo. La casa en sí se convirtió en un lugar salvaje que permite lo rudo, lo sorprendente, lo mixto y todo lo contrario.
7. La casa Rathod
Una residencia privada de 3000 pies cuadrados incorporó el concepto de diseño de un almacén; Un techo singular con múltiples formas construidas creando espacios y hendiduras en su interior. La característica especial de la casa es la capa de lluvia artificial en su muro de hormigón de barlovento que se puede encender para crear un enfriador microclima cuando el viento atraviesa la barrera porosa. Diseñada para familiares y amigos, la casa irradia una personalidad sincera, es honesta, franca y acogedora, y parece mucho más grande de lo que es a través de la manipulación del interior y el exterior.
8. Udaan: casa de campo de Samira Rathod
La Vadodara Farmhouse de Samira Rathod Design Associates se encuentra en la base de una colina con vista a un río y consta de dos partes, cada una en una pequeña colina con un arroyo estacional en el medio. La especie de valle se convirtió en una de las principales características organizativas, dividiendo el edificio en una mitad pública y la otra con los espacios más privados. El elemento de conexión es un puente que cuelga sobre el valle entre las dos mitades de la casa. En la mitad pública del edificio, los interiores oscuros en forma de gruta del espacio habitable y la biblioteca en el nivel inferior contrastan con el pabellón acristalado de la habitación de invitados que cuelga sobre el terreno. Los muebles y los detalles imitan extrañas formas antropométricas y de animales.
9. Indigo Deli, Sur de Bombay
Finalista en la categoría de Espacios de Hospitalidad, 2004 – Premios IID. Este espacio de restaurante fue diseñado para adaptarse a su función principal. Cuando Samira Rathod revela la hipótesis de una ‘caja de pan’ que ha inspirado este Deli, comienzas a experimentar la tangibilidad de la noción. El total de 2,000 pies cuadrados está dividido alegremente en el piso inferior y el entrepiso con una gran cantidad de espacios abiertos, áreas de oficina y servicios públicos y una cocina abierta. Un techo estriado en pintura blanca contrasta con el área de almacenamiento inteligentemente diseñada. Si bien el reciente auge de los elegantes restaurantes parece imponer diversos grados de etiqueta social al visitante, Indigo Deli se destaca como uno refrescante.
10. Calcuta Gran altura de Samira Rathod
El concepto del edificio tenía como objetivo maximizar el potencial del sitio y el contexto urbano. Ella cree que los pequeños apartamentos inadecuados han llevado a los habitantes de la ciudad a invadir la piel de su edificio; para colgar sus tiendas y ropa y abultarse en el espacio del balcón dejando la fachada magullada. Este edificio aspiraba a crear la piel utilizando el concepto de una geoda lisa por fuera pero cristalina por dentro. El espacio multifuncional cambia con el tiempo y se adapta al estilo de vida de los usuarios. Así, se crea una fachada de vidrio en un lado, que se abre a la vista de la ciudad y un tejido de bambú en el lado de los servicios, lo que permite realizar actividades de servicio con luz y ventilación, pero ocultándolas a la vista, evitando las monstruosidades. Las aberturas en el apartamento están planificadas en la dirección del viento para inducir una amplia ventilación natural.
11. Poddar House, Alibaug
Esta gran casa de campo de 10,000 pies cuadrados se encuentra en Alibaug en el borde de la tierra pantanosa con un lado que se abre hacia ella, abrazando los cuerpos de agua y la vegetación alta, y usando lo mismo para crear privacidad. El pasillo está diseñado para conectar los diferentes espacios de la casa y hace alarde del techo fragmentado que se inspiró en la naturaleza segmentada de una oruga. La idea de la oruga se trasladó al diseño interior de la casa, como se puede ver en las escaleras y varias mamparas de persianas.
12. La Casa Hariharan
Diseñada para el renombrado cantante clásico indio, Hari Haran, la casa está concebida como una combinación de una caja contemporánea y una estructura de techo inclinado, bifurcada para acomodar una piscina en forma de abanico en el medio. La casa tenía un escrito definido y se concibió como una serie de espacios para crear una narrativa del espacio táctil. Las grandes aberturas implementadas en la estructura difuminan el borde del interior con el exterior, lo que les permite integrarse.
13. Banglore House
Construida en 2009, esta casa de 4000 pies cuadrados fue principalmente un proyecto de renovación / renovación. Se transformó una pequeña estructura de carga envuelta por un gran árbol de caucho. La casa se abrió quitando varias paredes internas y colocando un nuevo tramo de escalones en su piel. El arquitecto desarrolló esta piel en hormigón y acrílico, especialmente para permitir la entrada de luz al edificio. Los paneles de hormigón se innovaron y diseñaron con una incrustación de acrílico para permitir la transparencia.
14. Galería de arte
Completada en 2012, Art Gallery fue una extensión del taller de almacén existente en Gujarat. El edificio es un volumen compuesto de chapa de acero que pretende ser un artefacto escultórico en sí mismo. El programa crea una galería y un café que invita a los transeúntes al espacio del artista, dándoles un vistazo de su trabajo y proceso. El volumen de acero se detalla con vidrio para permitir la entrada de luz a lo largo de la escalera, debajo del cual el agua fluye hacia un espacio de cafetería que está abierto al público. También cura y promueve el trabajo de artistas locales.
15. Kolkata Batanagar Mall por Samira Rathod
Este proyecto en curso de SRDA proporciona una experiencia minorista híbrida que atiende a la comunidad de Batanagar, en la periferia de la ciudad de Calcuta a orillas del río Hooghly. Este 2 pies cuadrados de laca. El proyecto minorista tiene como objetivo redefinir la idea de un centro comercial, combinando los sistemas de valores inherentes a los mercados tradicionales que lo hacen atemporal, satisfaciendo las necesidades del usuario de la Generación Z.
