En los últimos años, la arquitectura ha descuidado el movimiento del cuerpo y su relación con el espacio. Las expresiones arquitectónicas y corporales se han estandarizado. Aunque los diseños de arquitectura para el cuerpo no tienen en cuenta su movimiento e interacción con el espacio. “Movimiento” en Arquitectura puede significar cosas diferentes, y la idea de “movimiento expresado”, por sí sola, ha sido concebida de manera diversa. “Movimiento contenido”, donde no se considera que la arquitectura se mueva, sino el ojo, la mente, el cuerpo o las fuerzas imaginadas; y “movimiento representado”, donde existe una implicación o ilusión de que la arquitectura está en movimiento.
Los edificios, por su propia naturaleza, tienden a ser estáticos, una condición hasta ahora reforzada por su arquitectura. Un hilo de la arquitectura contemporánea está emergiendo gradualmente de esta tiranía de la forma. Basado en una geometría que va más allá de las relaciones rectilíneas, explota el dinamismo visual de las formas que evocan el movimiento.
El orden proviene de la geometría, pero podemos liberarnos de esta caja por aquellas geometrías que surgen en todas partes en la naturaleza relacionadas con curvas, ángulos y patrones. Tampoco la arquitectura rectilínea necesita estar desprovista de movimiento; más bien, la transición de punto a línea, a plano, a volumen, debe ser más informada que conducir cada vez a una forma de caja. El movimiento visual en los edificios está formado por la geometría, y ya sea a través de una secuencia de planos interrelacionados que definen espacios, o mediante la línea de una curva, el arquitecto tiene disponible el vocabulario para expresarlo.
Vivimos en una época de alta movilidad provocada principalmente por el desarrollo del transporte y las comunicaciones. Además del estado estático de los edificios, el resto del entorno construido gira en torno a una proliferación de diversos medios para permitir el movimiento. En este sentido, somos, en comparación con épocas anteriores, hipomóviles y, como un movimiento constante se ha vuelto cada vez más posible, por lo que el apetito por el cambio se ha ampliado.
En arquitectura, a diferencia del diseño de infraestructura, uno lucha por identificar el movimiento como la poderosa fuerza o influencia de guía, excepto, tal vez, por períodos limitados y como incidentes aislados. En el trabajo de Borromini y otros arquitectos barrocos, por ejemplo, hay un sentido de movimiento casi desenfrenado y el clásico de alguna manera se involucra horizontalmente con la tierra o el paisaje urbano, mientras que el sentido de movimiento predominante en el gótico es uno de verticalidad.
Inspirados en una fuerte sensación de movimiento, nuestros edificios se moldean mediante el despliegue de geometría. Como gran parte de la arquitectura modernista del siglo XX, nuestro trabajo a menudo se caracteriza por preocupaciones esencialmente clásicas sobre cómo funciona el espacio y cómo una estructura habita en un entorno. Al mismo tiempo, estamos ansiosos por llevar la tecnología al límite, logrando estructuras más livianas y de mayor duración para una cantidad determinada de material.
La encantadora calidad visual de estas curvas o proporciones espaciales se deriva de su orden innato. La fluidez de las curvas es importante y esta sensación de movimiento se ve reforzada por una transición perfecta en la geometría que las expone. Esto puede ser literalmente una visión de cómo las personas se moverán alrededor del edificio o pueden tener en cuenta más aspectos psicológicos, la visualización de las líneas de fuerza, la axialidad de algún arreglo particular, o la mera sensación de ser arrastrado o guiado por los espacios de la estructura.
Nuestros ojos tienden a moverse siguiendo curvas y, a su vez, puede atraer a la mente a querer seguirla. La pasarela South Quay es un buen ejemplo, el visitante es atraído visualmente a lo largo del puente por las fuerzas combinadas de la planta en forma de S, la cubierta de ancho variable que brinda una perspectiva exagerada y la pantalla metálica perforada. Además, el hecho de que la estructura se inclina en un ángulo inusual y los conjuntos de cables irradian y se extienden tanto en planta como en tres dimensiones refuerza aún más este dinamismo visual. El efecto sobre el usuario sugiere un tipo de movimiento que podría describirse como “psicocinética”; la direccionalidad es importante en South Quay y existe la sensación de estar prácticamente atraída por la forma.
Existen líneas de fuerza en la mente, así como en los espacios o paisajes que creamos, contribuyendo a un sentido de espiritualidad. Estas son el resultado de cómo los espacios u objetos en el espacio se relacionan entre sí para crear un mayor poder. Aunque estos espacios u objetos pueden ser estáticos, se implica un movimiento que prescribe una geometría. Además, los espacios y objetos que poseen el poder de generar líneas de fuerza a menudo tienen una fuerte presencia en sí mismos, generalmente rastreables a su propia geometría.
Uno no solo debe mirar en la mente al considerar las percepciones de movimiento en la realidad estática de las formas construidas porque hay otros factores que pueden dar vida a los edificios. La forma en que la gente habita los espacios ya sea individualmente o en conjunto, es obviamente crucial, pero la arquitectura no sería prácticamente nada si no fuera por la luz, siempre cambiante. Aquí la noción de cómo el estado de ánimo puede verse afectado por condiciones externas se convierte en una consideración importante. Dependiendo de las superficies que toca, el sol alegra el espacio y puede dar vida tanto al interior como al exterior de cualquier edificio, su naturaleza cambia constantemente a lo largo del día provocando percepciones cambiantes de la estructura. El juego de luces en la forma es un poderoso agente de animación, producido por la orientación, el modelado cuidadoso y la disposición hábil de los elementos transparentes o translúcidos de un edificio. Además, la transparencia que durante el día hacía que el exterior se viera brillante, con luz que se filtraba o inundaba el edificio, por la noche se invierte, lo que permite que los edificios irradien luz.
Hoy es difícil quedarse quieto; existen incertidumbres en todas partes y la tecnología está reduciendo el mundo. Consciente de esto, la arquitectura intenta satisfacer una demanda de entusiasmo e interés, y hay confianza en una arquitectura que no solo se afirma apelando a la apreciación del movimiento por el hombre, sino que también explora nuevas geometrías y formas que solo son posibles a través de la tecnología informática. Ahora, los edificios tienen más libertades sobre como su diseño puede concebirse, realizar y fabricar económicamente, al mismo tiempo que se vuelve cada vez más receptivo a nuestros sentidos.
